巴赫：戈尔德堡变奏曲

J．S．巴赫：<<戈尔德堡变奏曲>>(BWV 988) <<意大利协奏曲>>(BWV 971) <<变音幻想曲与赋格>>(BWV 903)

兰多夫斯卡（羽管键琴）

EMI Classics

旺达·兰多夫斯卡(1879-1959)一生致力于羽管键琴的演奏、教学和著作，为这一古老乐器及其音乐的复兴作出了重要的贡献，因此她也获得了“20世纪第一羽管键琴家”的美誉。在音乐界（特别是英国音乐界），兰多夫斯卡被尊为“古乐复兴运动”的先驱和典范。1933年她在巴黎录制了巴赫广受欢迎的作品――<<戈尔德堡变奏曲>>，尽管这一录音仍被一些乐迷奉为经典，但是在如今众多钢琴、羽管键琴版本的竞争中，兰多夫斯卡的“巴赫”或许只能作为追忆往昔的遗迹。

听过兰多夫斯卡的演奏，使人不禁要问：“这到底是什么乐器？”她的演奏有着鲜明的与众不同的个性，这完全是兰多夫斯卡的“巴赫”。她的那架双键盘的羽管键琴是由普莱耶尔（1757－1831，奥地利钢琴制造家、小提琴家和作曲家，1807年创办普莱耶尔钢琴厂，至今犹在）为其特制，这架白色的庞然大物能发出令人悚然的厚实音响，那种直白的音乐具有与传统羽管键琴大相径庭的韵味。

从音乐的角度来看，兰多夫斯卡的演奏远非完美，许多评论家对其都持有异议。与阿图·施纳贝尔钢琴版的<<意大利协奏曲>>和<<变音幻想曲与赋格>>（EMI参考系列）相比，兰多夫斯卡在演奏时过多地加入了浪漫的成份。对于羽管键琴这种巴洛克时期的乐器而言，表现出甚于钢琴的浪漫确实有些可笑。至于兰多夫斯卡在音栓配合方面的改变（如：第7变奏曲）也使许多人无法接受。另外，她在卡农中的速度控制显得过于迟缓，若采用稍快于中板的速度，可能对音乐的表现更为有利。当然，兰多夫斯卡的演绎也有可嘉之处，她对键盘的灵巧控制无疑堪称典范，其演奏中有不少诱人的透明澄清的色彩，她对音乐的一些修改，比如对三首变奏曲结尾的改动同样给人耳目一新的感觉。

对于这张唱片，不能因为一些缺憾而忽略其重要的历史价值。尽管一般的乐迷可能不太习惯，但是对专家而言，聆听兰多夫斯卡的“巴赫”确有价值。（史蒂夫·霍尔特杰/应明耀 译）